Blogger Template by Blogcrowds

lundi 17 septembre 2012

THE JIM JONES REVUE ~ Studio 104. La plaine Saint Denis.










THE SAVAGE HEART TOUR 2012/13

STUDIO 104.




Ce qu’en a pensé Émilie :


« L’Album de la Semaine est une des rares émissions musicales de qualité en France, et même si ce jour-là de mon côté le moral n’est pas au plus haut (RIP Gérard), je  reste contente de me rendre dans les studios de Canal + pour la troisième fois afin de revoir (coïncidence, pour la troisième fois également) les Anglais de The Jim Jones Revue. Dont c’est d’ailleurs également la troisième participation à cette émission, à l’occasion de la sortie de leur troisième album, The Savage Heart, en octobre. (Oui, j’aime les chiffres, et les coïncidences aussi). Le guitariste de la bande, Rupert Orton, vient saluer des fans alors même que nous ne sommes pas encore entrés dans le bâtiment. Bien entendu, et même si je sais que je vais le regretter après, je reste figée sur place dans la queue, et ne profite pas de cette opportunité. Pas que Rupert fasse peur pourtant, des cinq membres du groupe, il est même probablement celui qui paraît le plus accessible.

Après une courte attente (qui me paraît quand même longue, forcément je n’ai personne à qui parler), nous rentrons. On commence par le tournage des Guignols, puis on change de gradins pour le concert. Toute l’équipe de la chaîne est comme d’habitude très sympathique et aux petits soins, on nous propose à boire, et des protections auditives « parce qu’ils jouent fort ». Je n’en demande pas, j’ai les miennes que je garderai à portée de main au cas où mais n’utiliserai pas car un concert de JJR, ça se vit à fond les décibels ! Mais je ne jette bien sûr pas la pierre aux gens (bien plus sensés que moi) qui privilégient leur santé auditive. J’ai eu de la chance cela dit de ne pas souffrir de mon choix en ressortant, parce que c’est vrai, ils jouent fort (je m’en étais déjà aperçue lors des deux précédents concerts, mais l’espace était moins exigu et je n’étais pas au premier rang). Là j’y suis bien évidemment, vu qu’il n’y a aucun risque que ça remue trop. J’ai moi-même eu du mal à danser pendant les morceaux, bon déjà parce que je ne sais absolument pas danser, mais surtout parce que sur une marche, ce n’est pas chose aisée.

Le groupe arrive, Jim est face à moi, c’est le bonheur. Je ne connais personne qui joue du clavier aussi rapidement et violemment qu’Henri, claviers qui lui poseront d’ailleurs quelques problèmes pendant le set (« Est-ce qu’on continue à jouer ou est-ce qu’on attend notre frère ? » nous demandera d’ailleurs Jim à un moment du concert). Nick martèle ses fûts, et devant, Jim, Rupert et Gavin ne tiennent pas en place dès l’interprétation de l’excellent single It’s Gotta Be About Me, seul morceau de l’album que je connaissais en version studio avant de venir. L’album se déroule, le public qui ne connaît pas les morceaux est assez calme, d’autant que certains titres sont moins rentre-dedans qu’à l’accoutumée, avec maracas, chœurs que nous reprenons joyeusement… Le son n’est pas aussi parfait que lors de ma dernière visite, mais il faut dire que le déluge de décibels est la marque de fabrique du groupe, donc ce n’est pas trop gênant. Le dernier titre est carrément sombre, cela change du répertoire habituel, certes violent, mais malgré tout dansant. Le concert est passé trop vite, heureusement, contrairement à Sonic Youth il y a trois ans et à Mark Lanegan en février, les Londoniens acceptent de revenir. Le staff nous prévient qu’ils risquent de rejouer les mêmes titres, et qu’on devra faire comme si on les entendait pour la première fois. Je n’avais pourtant pas eu l’impression de gros cafouillages, mais ils sont perfectionnistes et beaucoup de morceaux sont joués pour la première fois ce soir devant un public, donc on leur pardonne, tant qu’ils reviennent !

Nous avons donc le droit à une reprise du King et à quelques vieux titres, dont un pendant lequel j’ai le droit à mon quart d’heure de gloire, il me semble que c’était pendant High Horse mais comme cette partie n’a pas été diffusée et que ça m’a un peu perturbée (c’est un euphémisme), je ne le jurerai pas. Jim vient se coller entre mon voisin et moi (Est-il très physionomiste au point de s’être rappelé notre rencontre du mois de mars ? A-t-il été attiré par mon tee-shirt JJR et son magnifique cocktail Molotov, que j’ai cru un (horrible) instant ne pas pouvoir porter parce que le mail de confirmation imposait un dresscode ? Était-ce simplement le hasard ? La dernière solution est sûrement la bonne, mais j’ai le droit de rêver à la première, pas vrai ?) Jim est littéralement trempé de sueur, il fait très chaud dans le studio, j’aimerais faire quelque chose de rock’n’roll à cet instant, mais j’ai si peur que je me contente de faire un grand sourire béat à la caméra. Même si je n’avais sûrement pas l’air à mon avantage, j’aimerais vraiment revivre ce moment, donc si quelqu’un sait où trouver le concert entier, je lui serais reconnaissante… Nous avons ensuite le droit au « replay » de It’s Gotta Be About Me et de Never Let You Go, cette fois-ci c’est la guitare de Jim qui ne suit plus, il stoppe le morceau, réclame une autre guitare, ça ne va toujours pas, « Pardon », s’excuse-t-il en français, un accordage plus tard, le set peut reprendre. Comme d’habitude cela se termine trop tôt à mon goût, mais c’était quand même très long pour l’Album de la Semaine, plus d’une heure. Il y a déjà plusieurs personnes qui louchent vers les setlists, j’abandonne mais découvrirai plus tard que Shoot First qui est une de mes préférées était au programme, je maudis donc quand même un peu ces changements dus à des problèmes que je n’avais même pas remarqués. Mais ils ont raison, il faut être impeccable pour la télé !

Je repars sans autographe, je les vois de toute façon à la Maroquinerie en novembre, deux fois ! Cet avant-goût de l’album m’avait grandement mis l’eau à la bouche, le mois suivant il ne m’a pas déçu, In And Out Of Harm’s Way notamment est un vrai chef-d’œuvre. Je conseille à tout le monde de se pencher sur cette galette. Demain, au même endroit, les Hives jouent, j’ai décidé de ne pas tenter pour laisser leur place aux « vrais » fans, bon c’est un peu dommage parce que je vais aussi zapper le Zénith pour cause de Dandy Warhols au Trianon. Mais on ne peut pas tout avoir, et je n’échangerai ce souvenir de Jim Jones se frottant sur moi contre rien au monde :D


Rock hard brothers and sisters !  »




photos de C+


The Jim Jones Revue est un groupe londonien aux tendances rock 'n' roll et garage formé en 2007. Leurs inspirations viennent tout droit de leurs idoles : Little Richard, MC5, Chuck Berry, The Sonics, Jerry Lee Lewis... C'est de la France que le buzz a démarré.



Albums Studio
The Jim Jones Revue (Punk Rock Blues Records) (2008)
Burning Your House Down (Punk Rock Blues Records / PIAS Recordings) (2010)
The Savage Heart (2012)

Compilations


Here To Save Your Soul (Punk Rock Blues Records) (2009)



THE JIM JONES REVUE

Jim Jones : Vocal & Guitar
Rupert Orton : Guitar
Henri Herbert : Keyboards
Gavin Jay : Bass
Nick Jones : Drums




 La Setlist du Concert
THE JIM JONES REVUE


It’s Gotta Be About Me (The Savage Heart - 2012)
Never Let You Go (The Savage Heart - 2012)

7 Times Around The Sun (The Savage Heart - 2012)

Where Da Money Go ? (The Savage Heart - 2012)
Chain Gang (The Savage Heart - 2012)

In And Out Of Harm’s Way (The Savage Heart - 2012)

Catastrophe (The Savage Heart - 2012)
Eagle Eye Ball (The Savage Heart - 2012)

Midnight Oceans & The Savage Heart (The Savage Heart - 2012)



Encore

 

Rock’n’Roll Psychosis (The Jim Jones Revue - 2008)

Big Hunk O’Love (Here To Save Your Soul - 2009) (Elvis Presley Cover)

High Horse (Burning Your House Down - 2010)
Dishonest John (Burning Your House Down - 2010)

Princess & The Frog (The Jim Jones Revue - 2008)

It’s Gotta Be About Me (The Savage Heart - 2012)

Never Let You Go (The Savage Heart - 2012)

 

La durée du concert : 1h00