SHEARWATER ~ El Moby Dick Club. Madrid.

OPENING : David Thomas Broughton

Ce qu’en a pensé Eric. :

« Un froid glacial, totalement hors de saison règne sur Madrid, un froid à effrayer les oiseaux de Shearwater. La brumeuse mélancolie et le lyrisme un peu tordu de leur musique résisteront-ils à l'ambiance polaire de cette fin d'hiver sans fin ? Je ne suis pas sûr en tous cas que nous soyons bien nombreux à braver les éléments ce soir pour ce groupe, aussi petit en popularité que grand en talent, et je trouve que le Moby Dick se remplit bien lentement. Vous aurez compris en me lisant que je porte Shearwater très au chaud contre mon coeur, depuis que j'ai suivi le conseil de mon incontournable ami Gilles B, et que je me suis risqué dans les contrées étrangement désolées et pourtant lumineuses de la musique de ce groupe, des contrées parcourues, à pied ou en barque, par seuls quelques ornithologues obsédés. Un dernier mot d'introduction : Shearwater est le rejeton d'un groupe non négligeable, Okkerville River, mais ils ont à mon sens largement dépassé en transcendance la "maison mère", prolongeant les explorations maritimes d'un Echo and the Bunnymen circa "Ocean Rain", en les enrichissant d'audaces vocales ou mélodiques pour le moins saisissantes : sur le net, on cite à leur propos, pêle-mêle, Anthony (and the Johnson) et Scott Walker, c'est dire à quel point on est tous largués quand il s'agit de trouver des références à la musique de Shearwater. Certains trouvent cette musique trop lugubre à leur goût, moi elle m'emplit d'espoir, comme un oiseau attendant la brise qui permettra son envol.

A 21 h 25, c'est déjà un drôle d'oiseau qui monte sur scène : David Thomas Broughton, qui se lance dans une longue mélopée de 30 minutes, mêlant boucles souvent cacophoniques, arpèges délicats de guitare acoustique, chant superbe et décalé, et intrusion déconcertante de tics et de tocs, d'incidents incongrus et de gestes maniaques : un peu effrayant par instant, quand il se perd dans une succession de manipulations doucement névrotiques d'objects divers (son écharpe, ses instruments, son fil de micro, ses lunettes, etc. etc.). On est parfois proche de l'installation d'art concret, entre musique destructurée, boucles déstabilisantes faites de quintes de toux, d'objets heurtés, et chorégraphies d'autiste, mais on ne s'ennuie pas une seconde. Il est rejoint par deux musiciens de Shearwater pour faire un peu plus de bruit (a priori, Kevin Schneider à la guitare, tournant le dos au public, et Thor Harris avec un instrument à vent dont ma méconnaissance des instruments "classiques" ne me permettra pas de vous dire de quoi il s'agit...). Puis, alors qu'il va quitter la scène après un final tonitruant, Jordan Geiger (de Shearwater aussi, bien sûr...) s'installe aux claviers pour l'accompagner d'une voix - stupéfiante - d'ange sur une vraie chanson, qui a évoqué au fond de moi certains moments magiques de Sparklehorse (grand groupe disparu, encore un...), sans que je sache pourquoi. En tous cas, voici 35 minutes originales, entre malaise sourd et beauté sereine.

22 h 10: Shearwater, Jonathan Meiburg et ses quatre musiciens, dont Thor le batteur nain et poilu qui fait peur (mais est super sympa, vous savez !) et Kimberley Burke, la ravissante bassiste / contrebassiste qui ne sait que sourire avec l'air d'être aux anges, sont sur scène. Ça commence très fort avec Black Eyes, l'un des morceaux les plus évidents (on ne dira pas "commercial", ce serait exagéré...) de "The Golden Archipelago", le nouvel album qui sera au centre du set de ce soir. Tout de suite, il saute aux yeux et aux oreilles que, à la différence de nombre de groupes actuels, Shearwater sait parfaitement la différence entre une interprétation "live" et une version "album" : chaque morceau joué ce soir sera comme "boosté" par une interprétation "bigger than life", asez éloignée de la subtilité originale, comme s'il s'agissait de retranscrire les envolées lyriques de Jonathan sur une plus grande page, avec tous les moyens live disponibles : la frappe de Thor - le bien nommé - derrière la batterie frôle l'apocalyptique, et les deux guitares ou les deux claviers (selon les morceaux) dépotent un maximum. Au troisième morceau, le grandiose Castaways, Johnathan est déjà à genoux devant son ampli et fait sortir de sa guitare maints feedbacks spectaculaires. Et le paradoxe ultime est que, joués ainsi, les morceaux ne perdent rien de leur asphyxiante beauté.

Au milieu de ce bonheur, je remarque quand même que je suis l'un des seuls à avoir l'air de s'éclater dans la salle, le public madrilène restant très visiblement sur ses gardes : ce ne seront que les quelques extraits de "Rook", l'album précédent, qui déclencheront - enfin - des mouvements plus passionnés. Sur scène, le groupe finit par me remarquer aussi (le type à la cinquantaine au premier rang qui délire, tout seul...), et j'ai droit à de nombreux sourires et signes de connivence. Une chose toujours marrante avec ce genre de groupes actuels, c'est le ballet incessant des instruments que les musiciens s'échangent : ça fait du spectacle, surtout sur une petite scène où il faut quand même un peu se bousculer au milieu du fatras d'instruments et d'amplis, et ça confère une ambiance sympathique de "bande de copains" qui s'éclatent ensemble, contrebalançant sainement la complexité de la musique de Shearwater.

Alors, et les grands moments de la soirée ? Eh bien, une version sublime de Hidden Lakes ("Lagos Escondidos", nous annonce Jonathan qui, en bon Texan, a des rudiments d'Espagnol...) avec les deux xylophones qui composent une architecture enchantée : enchanté, je le suis tellement que je dois avoir l'air transporté, et Thor vient me serrer la main en quittant son xylophone pour rejoindre sa batterie. Et puis Rooks, l'une des chansons les plus glorieusement "héroïque"de Shearwater, avec son lyrisme à la Arcade Fire, trois minutes sublimes qui passent trop vite. Et puis encore, Century Eyes, l'un des rares "crowd pleasers" purement rock de Shearwater, avec les deux guitares qui tonnent et gémissent, et Thor qui frappe encore plus dur. A noter aussi un hommage ému de la part de Jonathan au vautour qui a plané au dessus d'eux et des montagnes enneigées entre Barcelone et Madrid, et qui lui permet de rester fidèle à sa célèbre passion pour les oiseaux.

Rappel magnifique, malgré quelques problèmes techniques de connexion qui craque, et la voix qui sature régulièrement (la sono du Moby Dick n'a sans doute pas l'habitude d'une voix aussi sublime - en haute contre ou pas - que celle de Jonathan !). Final superbe avec Home Life, peut-être le plus beau morceau de Shearwater, magnifiquement interprété par Jonathan qui transcende encore la chanson de sa voix sublissime. On finit les larmes aux yeux, éblouis devant tant de beauté. Alors que les musiciens quittent la scène après 1 h 15 presque parfaite, je fais signe à Kimberley, et lui demande sa set list, minuscule morceau de papier qu'elle tenait cachée au sommet de son ampli : elle me la remet, et, tandis que je la remercie pour sa gentillesse, elle me remercie pour ma passion pour leur musique.

La salle du Moby Dick se vide lentement, je discute un peu avec des touristes belges, eux aussi fans de Shearwater, et qui sont là par hasard et sont eux aussi ravis (lui travaille dans un studio d'enregistrement). Il va falloir se replonger dans le froid, mais peut importe, ce soir, nous avons littéralement volé avec les vautours au dessus des montagnes enneigées de la Sierra. L'un des nombreux miracles de Shearwater... »

photos de eric

Shearwater est un groupe d´indie rock formé au Texas en 2001. Le groupe se forme suite à la collaboration entre Jonathan Meiburg et Will Sheff, deux membres du groupe Okkervil River. Le nom de shearwater, en anglais, signifie en français puffin, un oiseau marin. Il aurait été choisi par Meiburg, diplômé en ornithologie.

(http://www.myspace.com/shearwater)

    ◦    The Dissolving Room - 2001
    ◦    Everybody Makes Mistakes - 2002
    ◦    Winged Life - 2004
    ◦    Palo Santo - 2006
    ◦    Rook - 2008
    ◦    The Golden Archipelago - 2010

Jonathan Meiburg (vocals, guitar)

Kim Burke (bass)
Jordan Geiger (trumpet)
 Kevin Schneider (keyboards)
Thor Harris (drums)

1 - Black Eyes (The Golden Archipelago - 2010)

2- Landscape At Speed (The Golden Archipelago - 2010)


3- Castaways (The Golden Archipelago - 2010)


4 - Meridian (The Golden Archipelago - 2010)

5 - White Waves (Palo Santo - 2006)

6 - God Made Me (The Golden Archipelago - 2010)

7 - Corridors (The Golden Archipelago - 2010)

8 - Hiden Lakes (The Golden Archipelago - 2010

9 - An Insular Life (The Golden Archipelago - 2010)

10- Rooks (Rook - 2008)

11- Century Eyes (Rook - 2008)

12 - I Was A Cloud Rook - 2008)

13 - Seventy-Four, Seventy Five
 (Palo Santo - 2006)

14 - Uniforms (The Golden Archipelago - 2010)

Rappel

15 - ?

16 - ?

17 - Home Life (Rook - 2008)

La durée du concert : 1h15

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SHEARWATER ~ Le Nouveau Casino.

Opening : David Thomas Broughton

Ce qu’en a pensé Gilles B. :

« Pas facile d’aller voir un groupe dont on ne connaît que quelques chansons écoutées par ci par là sur MySpace ou YouTube, et pourtant je suis depuis un moment quelque peu fasciné par ce groupe au nom étrange : Shearwater. L’occasion de les voir se présente enfin avec ce concert au Nouveau Casino, car je les avais manqués lors de leur précédent passage, à cause une fois de plus d’un agenda concerts trop chargé… Mais cette fois c’est la bonne. malgré la concurrence de Chokebore à La Maroquinerie ce soir. J’ai pris le parti de ne pas acheter leurs albums avant ce concert, même si c’est une tâche toujours difficile de véritablement découvrir un groupe sans véritables repères.

Peu de circulation, une fois n’est pas coutume, et j’arrive bien trop en avance au Nouveau Casino. Par chance, la température est clémente, et l’attente ne sera pas un calvaire. 19h30, ouverture des portes, et je prends le parti de me placer plein centre, ne connaissant pas la disposition des musiciens sur scène. Pas beaucoup de connaissances ce soir, hormis la charmante Cathy, avec qui je passerais la totalité du concert. Salle comble, avec une bonne ambiance et un public cool.

Et tout-à-coup arrive sur scène, sans prévenir, un grand escogriffe au visage renfermé. Son nom : David Thomas Broughton. Un personnage plus qu’intriguant qui va pendant une demi-heure nous servir un seul et unique morceau, en s’accompagnant de divers objets dont je ne saurais citer le nom, le tout relevant presque plus d’un tour de force musical que d’un véritable concert. Au début, c’est dans une indifférence presque générale que le sieur commence son numéro, c’est d’abord la mine complètement catastrophée du gars qui nous inquiète, l’un de ses deux micros commence lentement mais sûrement à s’incliner, il s’efforce alors de suivre le mouvement de celui-ci tout en chantant. A noter d’ailleurs la superbe voix de l’artiste, qui pourrait faire penser parfois à celle d’Antony & The Johnson. Au début, je me pose des questions, car j’hésite entre la réalité de la situation et une grosse farce improvisée. Mais le gars est dans son univers, il continue dans son délire, il s’arrête d’un coup pris de crampes soudaines aux deux mains, Cathy derrière moi lui lance : « Vous voulez de l’aide ? », avant de s’apercevoir que cela faisait partie du show. Et l’on passera ainsi par des dizaines de scénettes complètement surréalistes, et difficiles à décrire, comme l’épisode des deux appeaux qu’ils sortira du flight case de sa guitare (servant au demeurant de range tout hétéroclite) : il va les disposer de chaque côté de la scène, créant ainsi un environnement musical fait de cris aigus d’oiseaux, le tout en stéréo pendant qu’il se consacre à faire des boucles assez bizarres au moyen de divers instruments, dont bien sûr sa guitare, mais aussi le bruit du micro balancé sur la cymbale de la batterie de Shearwater placée derrière lui. Bref, on se prend presque au jeu. D’ailleurs, il vaut mieux voir et écouter cela que le premier folkeux venu. Après une demi-heure de ce régime, l’autiste David Thomas Broughton se retire, complètement indifférent aux réactions du public, d’ailleurs a-t-il même vu le public ?

Sur scène, beaucoup de matériel, avec les claviers, xylophones et autres amplis et percussions, cela sent les arrangements complexes et variés. Les cinq membres de Shearwater font maintenant leur apparition sur scène, Kimberly Burke affiche un sourire désarmant qui ne la quittera pas du concert, derrière ses fûts Thor Harris ressemble à s’y méprendre à un viking, mais un viking que l’on aurait bien vu dans un groupe de rock progressif des années 70, sur ma gauche Kevin Scheider avec son look de Jerry Garcia sera le musicien touche-à-tout du groupe, alternant les parties de claviers, de guitare et de basse, ainsi que de violoncelle (ou plutôt de contrebasse) ; derrière lui, l’autre petit nouveau du groupe, Jordan Geiger, plus anonyme sur scène, mais pas moins efficace, alternant les claviers, la trompette et la guitare. Et enfin le maître d’œuvre - assez génial - du groupe, j’ai nommé Jonathan Meiburg, qui m’a curieusement fait penser pendant toute la durée du concert à Bradford Cox de Deerhunter, il y a une certaine ressemblance dans le physique. Autant le dire, je tombe sous le charme dès le tout premier morceau : pas de round d’observation, je suis séduit par la richesse des compositions, par la parfaite maîtrise musicale que chacun des membres du groupe affiche. Je suis emporté dans un torrent d’émotions : la première, c’est une joie toute simple qui m’envahit, et lorsque cela arrive, je ferme tout simplement les yeux pour savourer encore mieux cette avalanche sonore qui respire la fraicheur, la simplicité et surtout la beauté. Shearwater joue du rock bienfaisant, c’est une cure - sans beaucoup de frais - à tous vos problèmes ! Sans aucune crainte du ridicule, ils osent même les passages à la flûte, nous sommes alors presque dans un trip médiéval et rural, ce sont les Robins des Bois de l’indie rock américain. Mais ils savent aussi se lancer dans des moments d’exaltation intense, la pop rock joyeuse devient d’un coup furie quand le clavier de Kevin et la guitare de Jonathan se mettent à l’unisson pour cracher leur venin de manière explosive, le son de l’orgue arrivant même presque  par moments à saturation… Et pendant ce temps, la douce et efficace Kimberly s’arcboute, la basse collée à son ampli, avec toujours son éternel sourire. Shearwater fait souffler le chaud et le froid, sait se faire lyrique quand ils le veulent, aidés en cela par la voix assez extraordinaire de Jonathan Meiburg. Toute la palette des émotions passe dans ma tête et dans mon corps, je m’extasie devant Thor et Kimberly jouant à l’unisson du xylophone, Thor arrive à m’émouvoir à la flûte, l’envoûtement n’est pas loin. Troubadours des temps modernes, gardiens d’une certaine forme de rock dit héroïque (la chanson Rooks au hasard), c’est ainsi que l’on pourrait qualifier Shearwater. De plus, ils ne se fixent pas de limite, je n’ai pas trouvé ce soir une seule chanson faible, c’est un fait assez rare pour être signalé, d’autant plus que ne connaissais guère le répertoire du groupe, même en tenant compte que le concert était semble-t-il particulièrement axé sur leur dernier album en date (« The Golden Archipelago »), dont la sortie est imminente. Deux rappels qui finissent de nous terrasser, le groupe quitte la scène au bout de 1h15, et à ma grande stupéfaction, je n’ai pas seule fois regardé ma montre, et cela c’est un signe…

Je redescends doucement sur terre, et après avoir pris l’unique set list semble-t-il, je vais faire un tour côté merchandising, où les CD sont un  peu trop chers à mon goût. Pendant ce temps, des fans se massent devant la scène, car les membres du groupe sont revenus pour des autographes et pour discuter avec leur public… Moi, je finis par quitter le Nouveau Casino, la tête pleine de mélodies, et avec la satisfaction d’avoir découvert un groupe simple et attachant, et surtout bourré de talent. »

photos de gilles b

Shearwater est un groupe d´indie rock formé au Texas en 2001. Le groupe se forme suite à la collaboration entre Jonathan Meiburg et Will Sheff, deux membres du groupe Okkervil River. Le nom de shearwater, en anglais, signifie en français puffin, un oiseau marin. Il aurait été choisi par Meiburg, diplômé en ornithologie.

(http://www.myspace.com/shearwater)

    ◦    The Dissolving Room - 2001
    ◦    Everybody Makes Mistakes - 2002
    ◦    Winged Life - 2004
    ◦    Palo Santo - 2006
    ◦    Rook - 2008
    ◦    The Golden Archipelago - 2010

Jonathan Meiburg (vocals, guitar)

Kim Burke (bass)
Jordan Geiger (trumpet)
 Kevin Schneider (keyboards)
Thor Harris (drums)

1- Meridian (The Golden Archipelago - 2010)

2- Castaways (The Golden Archipelago - 2010)


3- Landscape At Speed (The Golden Archipelago - 2010)


4- Rooks (Rook - 2008)
5- Black Eyes (The Golden Archipelago - 2010)


6- Hiden Lakes (The Golden Archipelago - 2010)


7- Corridors (The Golden Archipelago - 2010)


8- White Waves (Palo Santo - 2006)

9- God Made Me (The Golden Archipelago - 2010)

10- Runners Of The Sun (The Golden Archipelago - 2010)


11- Century Eyes (Rook - 2008)
12- The Snow Leopard (Rook - 2008)
13- Seventy-Four, Seventy Five
 (Palo Santo - 2006)

14- Uniforms (The Golden Archipelago - 2010)


Rappel 1

15- Home Life (Rook - 2008)
16- ?

Rappel 2

17- ?
18 - La Dame Et La Licorne (Palo Santo - 2006)

La durée du concert : 1h15

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