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mardi 13 avril 2010

CRYSTAL ANTLERS • TIMES NEW VIKING ~ Le Point Ephémère. Paris.












Opening : TIMES NEW VIKING




Ce qu’en a pensé Gilles B. :

« Ce n’est pas la grande foule ce soir pour assister au concert des Américains de Crystal Antlers, ils ne sont pas dans la hype du moment, certainement… Un peu à quitte ou double, je décide de me placer sur la droite, ce sera bonne pioche car le clavier de la première partie se trouvant sur la gauche, j’aurais pu être gêné. La première partie, parlons-en justement, Robert Gil m’en dit le plus grand bien, moi j’avoue que je ne les connais pas, reste à voir et surtout à écouter :Times New Viking est un trio américain, guitare, claviers et batterie, dont l’une des constantes est de produire des morceaux ne dépassant pas les deux minutes. Moi, j’ai de suite été séduit par ce groupe : premièrement, il y a un gros son, la combinaison des trois instruments se suffisant à elle-même… On ne ressent pas le besoin d’une basse ou d’un autre instrument tant la batterie est percutante, avec un batteur/chanteur assez démonique et d’une efficacité sans pareille. Le guitariste allume devant nous sans en faire trop, et la très jolie jeune femme qui sévit derrière ses claviers nous balance un son hypnotique et psychédélique. La guitare me fait penser parfois aux Wedding Present, avec un traitement façon mitraillette, et puis à d’autres moments on plonge dans du Lo-fi hypnotique et halluciné,  puis c’est du garage, une touche de psychédélisme (voir le morceau 2/11 Don’t Forget et son ton lancinant), et enfin on trouve aussi une influence pop/punk (Blondie pour ne pas les citer…). C’est percutant, compact, un petit tsunami à eux trois, du rock sans aucune concession mais qui engendre en moi une espèce de jubilation intérieure : oui, j’aime, tout simplement ! Ce groupe est grand, même s’il ne touchera certainement qu’une petite poignée de fidèles que je viens de rejoindre. Un set de 46 minutes, expédié à 200 km/h… Je ressors légèrement lessivé, la musique de Times New Viking m’a en effet lavé d’une partie de mes soucis, et je me sens un peu plus neuf après cet excellent concert. Ah oui, je le redis, la claviériste Beth Murphy a vraiment du chien !! Et dire que le groupe a déjà 4 albums à son actif, et que je ne m’en était pas aperçu !! Bon, il est vrai que la qualité des albums n’est pas comparable à leurs prestations live.

Difficile de se concentrer à nouveau après une aussi bonne première partie, mais place maintenant à Crystal Antlers. Curieusement, c’est toujours une jeune femme qui officie aux claviers, exactement à la même place que Beth Murphy tout à l’heure. Quant à moi, je me trouve placé presque en face d’un percussionniste black portant un t-shirt avec l’inscription « Fuck Your Blog ! »…   Bon, je suis plutôt circonspect pendant les premiers instants, il est difficile de soutenir la comparaison avec Times New Viking, et puis peu à peu on entre dans la danse… Ce qui me frappe d’entrée, c’est le rythme sec et saccadé imprimé sur presque chaque morceau, une constante parmi de nombreux groupes actuels. La seconde chose marquante, c’est le bassiste/chanteur qui hurle plus qu’autre chose, mais finalement, on s’y habitue vite... Une autre chose qui saute aux yeux, c’est le batteur - très vite torse nu - complètement dans son truc, il n’amuse pas la galerie derrière ses fûts, bien au contraire ! Psyché-Rock tel peut être la description de la musique de Crystal Antlers , on croirait même parfois discerner des mélodies que n’auraient pas renié les Doors, comme pour le morceau Andrew, c’est un peu dommage tout de même que le son du clavier n’ait pas été plus en avant ce soir. En vérité, plus le concert avance et plus je passe un bon moment, c’est triste que nous n’ayons été guère qu’une centaine pour apprécier cette soirée. Comme pour Times New Viking, Crystal Antlers n’a pas à proprement parler de morceaux qui sortent du lot, on encaisse le tout avec un bonheur tout simple, mais il est vrai qu’à la fin du concert il est difficile de dire si tel ou tel morceau ressortait plus. Mais l’exception était tout de même le morceau joué juste avant le rappel, explosif ! Malheureusement, je n’en connais pas le titre et c’est difficile de le retrouver, même avec l’aide de la set list assez énigmatique que j’ai ramassée (il s’agissait peut-être de Until The Sun Dies Part one, à moins que cela ne soit Parting Song For The Torn Sky, mais je n’en suis pas du tout sûr…). Bref, j’ai au final bien aimé ce groupe qui prône un retour vers un psychédélisme assez déjanté et furieux, mélodique parfois grâce notamment à l’usage des claviers, mais qui sur scène ne fait pas dans le passéisme : non, c’est plutôt la fusion du passé et du présent qui donne au groupe en fin de compte un son et une optique musicale assez originale. J’avoue qu’il est tout de même assez difficile d’entrer dans leur univers, cela demande de la patience et un état d’esprit « aware », comme dirais notre ami JC Vandamme…

52 minutes pile de concert, en fin de compte j’ai la forte impression que les deux groupes se partageaient l’affiche ce soir. Moi j’ai passé une excellente soirée, avec un petit faible, je l’avoue, pour les Times New Viking qui m’on tout simplement scotché pendant leur prestation. Je fais le plein de CDs au merchandising, avant de repartir avec de la musique encore plein les oreilles. Décidemment le Point FMR propose une programmation véritablement variée, mais presque toujours de très bonne qualité. »









Times New Viking est un groupe d’indie rock lo-fi originiare de Columbus dans l’Ohio. Maîtres du DIY, le groupe compose une musique pop saturée un peu crade.


(http://www.myspace.com/timesnewviking)



Crystal Antlers est un groupe de lo- fi rock,  avec un mélange de noise et psychédélisme 70s, de Long Beach, California, qui s’est fait connaître en 2008

(http://www.myspace.com/crystalantlers)
 

 
 •    EP (2008) (self-released)
    •    Tentacles (2009)




 •    Johnny Bell – bass, woodwinds, vocals
    •    Andrew King – guitar
    •    Cora Foxx – organ
    •    Kevin Stuart – drums
    •    Damian Edwards – percussion
    •    Errol Davis – guitar, organ








  TIMES NEW VIKING




La durée du concert : 0h46

CRYSTAL ANTLERS 



 Until The Sun Dies (Part 1) (Tentacles - 2009)
Vexation (EP - 2008)
Andrew (Tentacles - 2009)
Dead Horses (New Song)
Soul (?)
Little Sister (New Song)
Neil (?)
A Thousand Eyes (EP - 2008)
Owl (EP - 2008)
 Robert (?)

Encore

Baby (?)
Parting Song For The Torn Sky (EP - 2008)





La durée du concert : 0h52
 

AFFICHE / PROMO / FLYER

 


 
 


samedi 10 avril 2010

BLOOD RED SHOES ~ El Moby Dick Club. Madrid. Espagne.





Ce qu’en a pensé Eric. :

« Drôle d'idée d'aller à un concert de Rock le soir DU match (de foot) de l'année, la traditionnelle rencontre Madrid-Barcelona qui rend tout le monde fou ici ! Juan Carlos, qui aime pourtant Blood Red Shoes, a d'ailleurs déclaré forfait... Chaos dans les rues (j'ai été doublé par le car des joueurs qui remontait le Paseo de la Castellana à toute allure et à contre sens, escorté par la police... Impressionnant !), angoisse pour stationner, le Moby Dick Club étant à deux pâtés de maison du Barnabeu... Mais au final, tout se combine bien, je rejoins devant le Moby Dick une petite troupe d'allergiques au foot, et à l'ouverture des portes, je réussis à me placer à gauche devant Laura-Mary (ce soir, je pourrai me délecter de sa mine grincheuse à moins d'un mètre de moi !), ayant peur que, si je me place à côté de la batterie - à droite donc -, le son ne soit guère audible...

Il est en effet clair qu'il n'y aura pas de première partie, la petite scène étant déjà organisée pour Blood Red Shoes : deux énormes amplis Marshall pour Laura-Mary dans le fond, un peu disproportionnés pour la salle, son tableau des pédales d'effets, son micro, et à droite donc, la batterie de Steve : simple et de bon goût, pour un concert que j'espère bruyant et intense, à l'image du nouvel album assez "sonique" des deux anglais énervés.

21 h 50 : c'est même avec un peu d'avance sur l'horaire que Blood Red Shoes attaque son set, l'idée étant apparemment de nous "libérer" à temps pour assister à la seconde mi-temps du match (Laura-Mary nous fera d'ailleurs part de sa surprise de voir la salle ainsi bondée, malgré LE match !). Pas de surprise, c'est toujours par leur éternel It's Getting Boring By The Sea que Steve et Laura-Mary attaquent le set, et le souvenir des concerts précédents permet de tout de suite faire le point sur ce qui change, et sur ce qui ne change pas chez Blood Red Shoes. Fondamentalement, on reste dans le respect des principes du groupe : deux voix aériennes, des riffs brutaux, des mélodies accrocheuses, une batterie cataclysmique (Je suis sûr que Steve se rêve en fils de John Bonham), Laura-Mary qui reste réservée et Steve qui amuse le public et fait le show. Mais il y a aussi, heureusement, une évolution : d'abord, et ce n'est pas anecdotique du tour, ce soir, Laura-Mary ne fait pas la gueule, elle sourit même largement, et paraît régulièrement heureuse de l'accueil délirant (mais ça, c'est classique ici) du (jeune) public madrilène. Ensuite, il y a un sentiment de violence, de brutalité même, dans la musique de Blood Red Shoes, qui n'était pas là avant, et fait une sacrée différence. Comme c'est déjà clairement discernable sur l'abum ("Fire Like This", recommandé...), nos deux pâles Anglais payent clairement désormais leur tribu à Nirvana, et cette orientation vers une rage plus désordonnée, moins contenue dans les carcans pop, transforme assez fondamentalement la manière dont on "vit" désormais un concert de Blood Red Shoes : c'est comme si, de théorique et conceptuelle, cette frustration intense qui a toujours nourri les chansons de Blood Red Shoes, se voyait désormais "matérialisée", littérale, palpable. Dès Light It Up, on sent que le concert peut atteindre ce soir des sommets : les fans pogottent et chantent à tue-tête, le staff derrière la console a la banane, Laura-Mary sourit de toute ses dents, et moi, moi je me rends compte que je n'ai encore jamais entendu Blood Red Shoes comme ça, à deux doigts de se libérer de sa bonne éducation anglaise. Je dis à deux doigts, car si on passera à deux ou trois reprises très près de la "grandeur", on n'y arrivera jamais complètement : voyez par exemple le superbe When We Wake, sommet à mon avis du second album, avec son crescendo acéré, eh bien on sent qu'on est presque à la "jouissance sonique"... mais pas encore tout à fait...!

Petite pause sympa quand Steve téléphone à sa petite sœur dont c'est l'anniversaire aujourd'hui, et que nous chantons tous en chœur "Feliz Compleaños..." Laura-Mary se marre, mais je me demande quand même si ce genre de "laisser-aller" correspond à sa vision de ce que doit être Blood Red Shoes... Le duo enchaîne les chansons impeccables (Don't Ask : j'adore !), clairement moins pop qu'autrefois, mais bien plus "émotionnelles", jusqu'à ce que, au bout de 45 minutes seulement, Steve nous annonce que c'est la dernière chanson... Noooon ! Comment se fait-il qu'avec deux albums pleins jusqu'à la gueule de bonnes chansons, Blood Red Shoes nous limite encore à la "portion congrue" ? Laura-Mary et Steve descendent de scène, traversant sans les toucher les rangées de fans qui sont pourtant en extase : oui, au Moby Dick Club, les artistes doivent descendre dans le public pour monter sur ou descendre de la scène... et c'est visiblement une petite épreuve pour Steve et Laura-Mary qui ont encore visiblement du mal à affronter la proximité physique avec leur public ! Rappel de deux titres, enchaînant Doesn't Matter Much en version "grunge", et, le moment que j'attends depuis le début, ce Colours Fade qui est une quasi citation du style Sonic Youth. Oui, désormais, Blood Red Shoes a UN morceau - long et déstructuré - digne de conclure ses sets, mais... Blood Red Shoes n'est pas encore Sonic Youth, et, malgré le niveau sonore élevé, tout cela reste encore un peu trop poli et respectueux pour nous faire décoller comme cela devrait. Je réalise a ce moment là que, bien que nombre des chansons de Blood Red Shoes ait le potentiel de faire basculer un concert vers "autre chose", le duo reste quand même prisonnier d'une exécution trop fidèle aux versions studios. Oui, le magnifique Colours Fade devrait être une tuerie, et il ne l'est pas...

Mais ne nous plaignons pas, l'évolution de Blood Red Shoes est impressionnante, et, le public madrilène aidant, Steve et Laura-Mary ont été meilleurs que jamais ce soir... je ne suis pas certain que Blood Red Shoes pourra un jour transcender ses limites, mais, ce soir, j'aurai fait avec, et avec beaucoup de plaisir. 55 minutes de concert, c'est quand même vraiment trop court, et le public, sonné par le niveau sonore, se déverse lentement dans l'Avenida Brasil où la réalité nous happe : c'est la mi-temps, et au silence qui règne aux terrasses des cafés, on devine que Madrid est en train de se faire étriller. »




photos de eric


Blood Red Shoes est un groupe de rock alternatif originaire de Brighton, en Angleterre.  Un duo qui se considère comme “punk” tant par son éthique que par son attitude, et ses influences déclarées sont pltôt américaines : Babes in Toyland, Nirvana, Queens of the Stone Age, Pixies, Fugazi et Sonic Youth, même s’ils citent aussi Blur et PJ Harvey comme leurs héros dans la scène musicale.

(http://www.myspace.com/bloodredshoes)



Box Of Secrets - 2008 
Fire Like This - 2010









Laura-Mary Carter : Vocal & Guitar
Steven Ansell : Vocal & Drums














It’s Getting Boring By The Sea (Box of Secrets - 2008)
It Is Happening Again (Fire Like This - 2010)
I Wish I Was Someone Better (Box of Secrets – 2008) Light It Up (Fire Like This – 2010)
Light It Up (Fire Like This - 2010)
When We Wake (Fire Like This – 2010)
You Bring Me Down (Box of Secrets – 2008)
Keeping It Close (Fire Like This – 2010)
This Is Not For You (Box of Secrets – 2008)
Don’t Ask (Fire Like This – 2010)
Say Something, Say Anything (Box of Secrets – 2008)
Heartsink (Fire Like This – 2010) 

Encore

Doesn’t Matter Much (Box of Secrets – 2008)
Colours Fade (Fire Like This – 2010) 





La durée du concert : 0h55

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